作为一名设计师，笔者总结了2019年对设计师职业技能和个人成长的10点思考。

2019年临近年底。用“年末”这个词来形容今年一点都不为过。不全是因为年龄，主要是因为我吹嘘了年初计划的事情，不敢和自己算账。真的是自欺欺人。黄世仁会在年底放走杨白劳吗？显然是逃不掉的，所以最后得到了10分的年终总结。

作为设计师，可以算是高大上的职业，你应该庆幸在位。

记得有一次理发，当别人说帅哥是做什么的时候，当有人叫帅哥的时候，他们理直气壮的回答了设计师的名衔。

没想到理发师马上回答，同行，我也是设计师！

这句话听完就在心里扎了根，导致每次别人问我职业的时候，我都说我是做网站的，但是我能理解。可见每个行业都需要设计师，设计的范围太广了。

设计最让人羡慕的就是想象力。美丑都得向我们手中的笔屈服。

十字军东征打开了东方贸易的大门，为资本主义的萌芽创造了条件，促进了东西方文化的交流，***了文艺复兴的兴起，使欧洲成为人类艺术的瑰宝，才使得文艺复兴艺术的三位杰出人物给人类留下了如此多的艺术奇迹。

这段历史满目疮痍，但它带来的艺术价值却无法抹去。艺术在很多人心中筑起了一堵高墙，无法逾越。对于设计师来说，第一步是平衡设计和艺术的临界点。

一、设计与艺术的平衡

前人用画笔记录世界的美好，我们用电脑、平板、手写板等工具完成，大大提高了效率。

设计的初衷是让我们的生活更简单，这体现了设计师的责任。要设计出好看、好用、触动用户心弦的产品。可见对于设计师来说，不仅仅是设计表面那么简单。我们不能像***一样挥洒自如，画出伟大的艺术，但要在艺术和设计之间取得平衡。

下面两个相机图标的设计，左侧是简洁现代的表现手法，重在简洁的设计；右边是写实图标，侧重艺术刻画。

罗德岛设计学院前院长约翰·梅达在他的书《简单法则》中写道:

"最好的艺术总是用大量的问题让你的大脑不停转动。也许这就是纯艺术和纯设计的根本区别。伟大的艺术让人迷惑，而伟大的设计让事情变得清晰。”

设计的目的是让产品的逻辑更清晰，美观，易用。

二、整体链接设计者

我加入广告公司的时候，团队设计了一款大奶果的包装，现在超市的货架上都能看到。可想而知，这个产品会给企业带来多大的收益，并且持续这么多年。

如果不在广告公司加班，那肯定是过年了，这可能是新人的宿命。

我在美院的时候喜欢看杂志，一直想设计杂志。但是我做了之后，发现比在广告公司还累。

随着互联网2.0的兴起，企业纷纷建立网站，开辟互联**钱之路——网页设计成为设计师转行的首选，于是纷纷下海从事网页设计的生意。

没想到这个行业有很多坑。并不是设计师设计交付印刷就像上线那么简单。而是设计师设计完图片后，还要把图片剪下来，用HTML+CSS语言写好页面，再发布到网上。冷强迫自己学习前端开发，为了实现很多特效，还学习了JavaScript语言和Flash。

2012年，我第一次独立做移动产品设计。当时感觉整个人完全懵了，因为我当时还在用诺基亚的全键盘定位器，拿不出什么定位器设计规格。

直到今天我才想到去做。学会标准化只是入门的基础。人机交互、体验设计、使用场景、底层逻辑、沟通艺术、设计表达、情绪化、心理学等。是设计背后的思想。这可能就是我们今天所说的全链路设计师。

第三，来自底层的欲望

一路摸索，多少个日日夜夜，孤独的仰望星空空；有多少次我怀疑我是否必须做这件事？被折磨的筋疲力尽，坚持不下去了，还要经历各种冷眼。

有一种发自内心的渴望。希望有人能帮帮我。如何才能在历史的今天活下来？下一步该怎么办？你不必什么都试一试就知道利害关系。

在这个信息过剩的时代，如果你想学软件，各种教程充斥着所有媒体；想做职业规划，各路人生导师为你分享完美人生体验；有成千上万的教程模板等着你做简历，写PPT做一张简单的海报就能找到一堆标准的设计方法。

现在的设计师都是站在巨人的肩膀上，真让人羡慕。

加油！年轻人，不要辜负这个时代的给予。

昨天，我参加了一个聚会。一个25岁的设计师介绍自己，玩的是整个行业衍生出来的套路。知识星球也非常丰富多彩，从产品设计到技术无所不知。他还组建了一个团队，开始***做自己的社交电商产品。现在的年轻人都这样打架吗？

时代在变，信息过剩行业充满透明，底层的欲望油然而生。现在对我们来说真的太难了。

第四，藏品不是你的。

大家都觉得不错，但是学习的效果却大相径庭——

同样是教程，有的人选择循序渐进，直到学会为止；大部分人直接选择收藏，可能永远躺在收藏夹里。

想想有多少人翻过我们背过的那些笔记；云中那些T的素材有多少被下载使用过，除了不断的积累。

有一次清理电脑，不小心删除了自己的素材库，很痛苦。后来发现再也没用过，可见素材库躺在硬盘上的价值。

只有你学会了，才是真正属于你的，别人抢不走。我们每天都看到那些平台上的高手，他们的输出频率有多高，他们有的能做到日常的改变，他们都那么优秀，还那么努力。你觉得很可怕吗？

确实越优秀的人越努力。反之，越差的人就成了马太效应。

说起来容易，实际做起来难。经常查阅我们的收藏，用研究所来抵消收藏赋予的价值。

5.好奇。

扪心自问，我们做设计真的是因为好奇和感兴趣吗？

从前在工作中，我很生气，咬牙切齿，破口大骂，但是我能做好设计吗？

以前都是选自己喜欢的东西和老板争论。你想要什么?

因为电影里都是这么做的，很酷，但是结果呢？

你知道的。

谁不向往诗和远方，但和放弃工作有什么关系？这应该是一个日益严重的问题。

如果我们不喜欢设计自己，怎么做好呢？

调整设计心态，保持好奇心。我们不一定要匠心设计，但每次都很容易进步。

想想设计过程中经历的种种艰辛。当你看到最后胜利的曙光时，往往最容易犯错。仅仅因为你无聊又听天由命的设计而被别人挑毛病也不过分。

相反，如果你用心去做每一个设计细节，别人挑不出任何毛病，你就能说出设计背后的思考。这不就是你想要的结果吗？保持好奇心体现了设计的专业性。

第六，追逐前沿

年轻心态是一个人的生活状态，会改变你的行为方式，变得很年轻。

目前国家的战略方针是年轻化，城市都在想尽办法吸引年轻人，政府也在提倡招年轻人年轻化，鼓励年轻人创业，各种资本也在年轻化。为什么？

因为青年代表社会新生力量，代表活力，走创新年轻路线。

所以设计师需要时刻保持学习，不断注入新鲜血液，才能跟上时代的脉搏。学习一个简单的设计理念可能会让我们受益终生。

最明显的感受就是每次参加设计大赛，不同的高级设计师围绕同一个命题设计出来的作品差别很大。时刻保持年轻，才能与时俱进，让我们的设计更年轻，走在时尚前沿。

七、不要轻易说“我觉得”。

在设计的时候，我常常下意识地把自己的主观感受当成用户的感受。举个例子，作为一个汽车行业的设计师，我可以为司机设计产品，因为我没有车，甚至不知道怎么开车。

当有人提出争议时，设计师给出的答案往往是“我觉得”。“我想”能代表什么？代表所有用户？还是代表自己？

好笑的是，设计师能说出“我觉得”，已经代表谦虚了。

我们要让“我想”真正有依据才有存在的价值。

记得我做直播产品的时候，涉及到一个对主播“关注”的问题。设计师觉得“关注”意味着“不关注”，他们用“我认为”来阻止用户发现它，与他人争论。现在想想真的很可笑。无论是“关注”还是“不关注”，都不仅仅是一种产品策略，“不关注”更容易被耽误，还可能导致主播的流失。

设计师不能代表用户，最好的办法就是让自己成为产品的深度用户，不断模拟用户的各种使用场景，找到用户的真实需求，这样才能站在用户的角度说“我觉得”。只有围绕用户在各种使用场景下的需求进行设计，才能真正解决用户的痛点。

八、设计师要懂心理学。

学习设计背后的逻辑会发现，这其实是一种心理学。

用户不喜欢复杂的心理，但也不希望你把他们当傻子。就像玩那些他们不感兴趣的有挑战性的游戏。太难了，把人都赶走了。所以要追求简洁的设计，匹配用户的技能。

我们往往执着于自己追求的极致体验，其实用户已经到了心流的状态；

这里有一个例子:

用户的记忆很有限红蓝搭配在一起难以阅读不同颜色的意义都不一样人们往往根据自己的经验习惯操作大写字母虽然有强调的意思但很难阅读字号大小很重要字体的行间距要舒服习惯性做各种分类注意力集中维持不到10分钟没办法多任务同时操作社交圈的人数不会超过150人谁都懒惰越接近目标越兴奋情绪往往会影响到决策七情六欲人皆有需求等

在对心理学有了更多的了解之后，你会惊奇的发现，设计的每一步背后都有心理学的基础，让用户去遵循设计的思路和体验，也就是设计师要懂心理学。

九。永远不要忽略细节。

细节体现了设计师的水平和用心程度，这也是我们经常吐槽的设计点，也能反映出设计师目前所处的阶段。

设计的时候，你只关注细节。经常看到很多日系设计追求完美，匠心独运，不禁感叹其背后的创新思维。他们是怎么想出这么完美的设计的？

原研哉设计的盘子放在一起实际上是一棵卷心菜。

佐藤将星巴克的杯底设计成“拿铁”和“摩卡”。当杯子洗完，倒过来的时候，看起来还是满满的咖啡。

勺子的设计被太多设计师改进设计过，但佐藤的想法是勺子的休息时间可以像树枝一样可爱。

一个小小的设计，展现了设计师的良苦用心，创新的创意在于细节的力量。永远不要忽视细节给产品和用户带来的品牌价值。

十、推销自己。

很多设计师能力都很强，但是好的设计经常被折腾。为什么？

设计好回复邮件后，放个附件，连解释都懒得说。想想别人怎么能得到你的想法？

对于许多设计师来说，沟通是一个障碍。还有人说设计不好，打两下就不行了。设计师要学会表达自己，推销自己，形成自己的口碑。有想法就需要充分表达出来，因为需求方不一定是设计专业的，也不一定理解得当。

设计本身需要体现其专业性。没有设计感，能称之为专业设计的作品吗？所以要学会销售专业设计。其实就是在推销自己，形成自己的口碑。

写在最后

以上虽然是我对2019年的年终总结，但不如说是我对行业的理解。是对自己的反思，分享出来可以帮助别人，很好。

设计师的职责是生活和实践。可能因为别人说我设计不好，我就觉得有敌意，听不到别人的意见，觉得自己永远是最专业的。意见不统一，就觉得别人的想法太老套，不能相提并论，压制别人的创新。经常自视甚高，aim 空一切等等。

静下心来，放低姿态，想想别人的建议，搭配一下，看看设计中有没有优化空的余地。其他人可能只是表达自己的印象，甚至是陌生人。当我们看清自己的时候，我们可能会嘲笑一切低下的行为。放低姿态，多倾听别人的观感，会给我们的设计带来更多的想象空。